“最后的晚餐”五百年宴席不散

达芬奇是在15世纪末作的这幅画，他投入大量的心血，意在使之流芳百世。当时在欧洲，教堂壁画很流行，基本方法是在砖墙上抹灰泥，在未干的时候开始作画，这样，泥灰干了以后，颜色可以渗透到墙壁里面。现在保留下来的大部分壁画，都是采用这种方法。

“最后的晚餐”是一幅典型的宗教绘画，画的正面是一个长长的餐桌，耶稣坐在中间，12个门徒分坐在两旁。达芬奇采用卓越的透视表现手法，让画上的餐桌与修道院餐厅的餐桌产生连接感，好像耶稣那边是餐厅的头桌。  

     画的背景表现的是房间向深处的延伸，最终缩到三个窗户上，画面的立体效果和光感给人以视觉上的引导，似乎这个房间确实在里墙上有三个窗户，而且有光线从窗户照射进来。

     但是，达芬奇生性创新意识极强，他为了加强颜色、减少退色，并且有充分的时间作画，试着采用了自己发明的新方法，还在颜料中掺入了更多的东西。结果，这个试验并不成功，“最后的晚餐”刚完成的时候，就开始出现脱色和裂纹等问题，因此这也是数百年来修复次数最多的一幅名作。每一代的画家、大师都试图用自己的理解去涂抹“最后的晚餐”，有的简直就是狗尾续貂，造成的损害不亚于时间和空气的影响。最糟糕的是，修道院的修女们大概也是审美麻木，为了更方便去厨房，居然在画作下方开了一扇门，挖掉了耶稣等中央人物的脚部。这个门现在已经堵上了，但是还可以看到，在耶稣等人进餐的桌子下面抹着墙泥，没有任何色彩。

   负责现代修复工程的艺术家承认，已经不可能还原达芬奇刚完成这幅壁画时的精彩，他们所能够做到的，只是尽可能找出并恢复壁画历经了500年自然和人为的严重破坏之后，仍然残存的色彩和线条。