为期两天的第四届国际马戏论坛开得隆重热烈，吴桥国际杂技艺术节作为世界马戏理论研讨中心，在世界马戏发展中越来越具有举足轻重的作用。在本届马戏论坛上，就杂技（马戏）创作形式的多样化问题，来自俄罗斯、美国、德国、中国等13位国内外杂技界专家、学者、演出经纪人展开了热烈探讨，纵论杂技 艺术的发展和创新。本版特采撷其中有代表性的发言摘录如下，以飨读者。
美国火鸟艺术制作公司总裁皮特·杜宾斯基
现在，马戏同其他艺术形式，如歌剧、芭蕾、戏剧、舞蹈、音乐相融合，在飞速地发展着，这带给我们令人振奋的新体验。
过去的马戏是由各种惊险动作组成的，惊吓观众，并且穿插喜剧，最终形成令人难忘的奇观效果。早在上世纪八十年代，我就认识到：无论一个节目的技巧多么独特，整个表演也不能仅仅建立在它的基础上，虽然，马戏表演不能没有技巧和绝活，但是，必须以故事情节的形式展现。表演者同时一定要是演员，充分展现他们所扮演角色之间的人物关系。即使早在那时，我就认定这是俄罗斯马戏艺术的发展方向。这是我作为幕后工作者的观察和感受。也是我们今天看到的马戏的现代风格和语言。
与此同时，一颗马戏界的新星——当时没有多大名气的加拿大太阳马戏团崭露头角。太阳马戏团从根本上推翻了马戏表演的传统概念。这个马戏团最早是由一群蒙特利尔的街头流浪儿创建的。这些无家可归的创新者完全改变了马戏世界，为它注入了新的美学价值，也为马戏舞台带来了一种全新的表演形式。他们所引领的这种新形式结合了戏剧舞台、马戏、芭蕾、歌剧及音乐的元素。其中，结合了音乐元素是最重要的，也是最具革命性的。太阳马戏团将马戏“娱乐”学派的各个独立表演形式首次结合，并融为一台演出。演出中，每位演员都扮演一个角色，塑造人物性格，角色贯穿整场表演。在这个创新的世界里，角色的视觉关系同表演者的表演技巧同等重要。因为这样，观众会融入剧情，不再仅仅是个旁观者了。
现在，这种戏剧性马戏运动不仅仅在俄罗斯和加拿大，它在世界各国都在进行。
今天的马戏正向着不同方向发展，其中最成功的可能应该是一种称之为“演员的马戏”，它的表演者和导演采用传统马戏道具，进行传统马戏表演，通过塑造人物关系，完成令人惊叹的马戏技艺表演。谈及马戏表演，我想列出一些各类公司的代表。依我看，他们是现代马戏的典范。除了刚刚谈及的加拿大太阳马戏团，还有另一家加拿大爱罗兹马戏团，爱罗兹马戏团的表演可被界定为戏剧性马戏。他们的《雨》、《流浪者》等作品，给我留下了深刻印象。该马戏团以“雨”、“婚礼”为主题，创作出描述这些主题的作品。这些永恒的表演让观众体验并享受了童真的乐趣。
谈到当今百花齐放的杂技运动，就不能不提到晚餐剧场类型的表演，它在美国和欧洲都取得了成功。他们在各地的表演包括：在德国、在美国旧金山和西雅图、在奥地利、荷兰等国家，都取得了巨大的成功。演出中，所有演员不仅在不同的节目中扮演特定角色，还同时扮演其他角色，如滑稽招待员，洗碗工，看门人，保安和侍女，让他们扮演喜剧角色，可以使他们一直同观众保持接触，而且也有利于营造戏剧性气氛。
一些主题公园，如迪斯尼、东京迪斯尼海洋、动物王国、日本全球摄影棚，圣地亚哥海洋世界等等，都创立了马戏同戏剧融合基础上的表演节目。我曾经多次担任全球各地主题公园的制作人和导演，包括著名的迪斯尼主题公园，全球摄影棚等，我再次重申，在现场娱乐节目中，表演者已不可能仅仅依靠杂技技艺征服观众了。主题公园的表演者必须吸引观众的情感，驾驭观众的想像力。
我还可以讲出很多现代马戏的创新形式，但是，我想最重要的一点：世界不同的马戏学派所创造的新型马戏形式相互影响。俄罗斯、加拿大、法国、乌克兰、中国和世界其他马戏流派共同创造马戏界的创新运动。
