太阳马戏：征服世界的历程

每个晚上，在地球的某个地方，都有10,000名观众坐在环形座位上观看太阳马戏的现场演出。这里的马戏没有动物，但包含所有惊险刺激的东西——杂技演员在空中飞翔，游泳运动员潜入水底，秋千演员在自由坠落中划出漂亮弧线，小丑在观众中造成混乱。现场的演员突然间做出惊险大胆的动作，表现出超人的技能和才华。这绝对证明在娱乐界，从电视到电影，都不能像现场演出这样让人兴奋。
经过23年的打造，太阳马戏（Cirque Du Soleil）已变成了世界上几大娱乐巨头之一了。就像迪斯尼是美国最大的娱乐出口商一样，太阳马戏也大规模出口他们的娱乐作品，它是加拿大最大的娱乐出口商。太阳马戏是盖·拉里贝特的想法的结晶，他现在控制着这个拥有3000名员工的公司，其中有900名艺术家，公司每年收入超过4亿美元。
从加拿大一个小镇里的一群街头艺人，到如今在国际上举足轻重的娱乐巨头，太阳马戏是如何在短短20几年中创造了知名老牌马戏团需要100年创造的成果？它又是如何从加拿大的小镇走向全球，征服世界？

（小标题）早期岁月
一切起源于拜圣保罗，一个靠近加拿大魁北克的小镇。在那儿，在上世纪八十年代早期，一群五彩纷呈的角色在街上到处演出，他们踩着高跷，做杂耍演出，舞蹈，吞火以及玩音乐。他们就是拜圣保罗高跷团，一个由吉列.斯特克鲁瓦创立的街头戏剧团体。这些城市居民已经被这些年轻的演员迷住了——其中就包括了盖·拉里贝特。
这个团队变成了高跟鞋俱乐部，然后在1982年，组织了拜圣保罗的巡回节，这是个文化盛事。在巡回节上，来自各地的街头演员互相交换主意，并让小镇上的街道热闹了好几天。巡回节在1983年和1984年再次举办了。高跟鞋俱乐部吸引了人们的注意力，盖·拉里贝特、吉列.斯特克鲁瓦和他们的同伴开始有了一个疯狂的梦想：要创立一个魁北克的马戏团并带着这个团队到全球巡演。
在巡回节的开始两年里，拉里贝特有一个想法，那就是他手上已经拥有了成立一个本地马戏团的资本了，“如果我们要把这一切都搬到大篷里，并带着大篷去巡演，那我们就要有一个马戏团。”
拉里贝特第二年就开始着手建马戏了。
在1984年，魁北克市庆祝雅克·卡迪尔发现加拿大450周年，他们需要一场到全省去散布这种节日气氛的演出。盖·拉里贝特提出建议要做一场名叫太阳马戏的演出，并成功地说服了组织方。所以太阳马戏的第一场演出在魁北克巡演了。这是一个为期一年的项目，然后盖·拉里贝特说服魁北克政府说，太阳马戏的巡演非常适合接下来的一年1985年的国际青年年。从那以后，太阳马戏就没有再停止过。
说起“太阳马戏”这个名称的由来，也还是盖·拉里贝特的一个创意。有一次，盖·拉里贝特在去夏威夷的旅行中正在欣赏壮观的日落情景，这时他突然想到了“太阳马戏”这个名字。他解释说：“对于我来说，夏威夷总是一个有创意的地方，是一个适合思考的地方。在整个高跷演出/巡回节期间，我真的很受太阳的吸引。我在海滩呆了很长时间。当我第一次想到要成立一个马戏团的时候，我正在夏威夷海滩看日落。”他想到要去符号字典中查看一下“太阳”这个词的象征意义，然后他发现太阳代表的是青春、动力和活力。拉里贝特也受到了与太阳相关的符号的启发。“太阳代表的是能量和年轻，”他说，“这正是我认为马戏应该表达的东西。”
太阳马戏的创意和大胆尝试很快为它在加拿大的文化事业中斩露头角。它的演出作品的极具特色的风格不像这个国家以前曾经做过的任何演出。太阳马戏的演出融合了街头艺术、戏剧、舞蹈和音乐，表演的舞台有很好的灯管和服装点缀。
然而，太阳马戏踏出魁北克边境的第一步非常艰难。在1985年，这个团队决定到尼尔加拉大瀑布那儿去演出，因为那儿每年成千上万的人都会去参观。拉里贝特具体解释说，“但是我们没有去查明白，结果给了我们第101个营销教训。每年确实有一千万人到尼尔加拉大瀑布去，但是每人停留的时间只有四十五分钟，时间太短，还不够看场演出！”太阳马戏在尼尔加拉大瀑布演出了，但没几个人来看他们演出。艺人们定了个规矩：“如果来看演出的观众还没有台上的人多，我们就不演了。”
盖·卡伦简明的总结了这个结局：“到第二年年底，我们已经积累了高达75万美金的赤字。”

（小标题）1987年，关键的一年
在加拿大巡演之后，太阳马戏期待到美国去试试运气，所以在1987年，它冒险了。这个魁北克到洛杉矶的团队试着去说服洛杉矶节的主办方推出一场太阳马戏的演出作品，但是遭到了拒绝。原因很简单，“艺术”节上从来就是没有马戏的位置的！好在主办方在看过它的一场演出后，接受了并签订了合同。他们没有给太阳马戏任何资助，作为交换，太阳马戏的演出作艺术节开幕，并保留所有票房收入。
那时，太阳马戏的财务状况非常危险。没有足够的钱，可以带这个团队到艺术节上去，但是没钱回来。如果演出失败了，那就意味着这个疯狂的梦想的结束。但是盖·拉里贝特仍然冒险去了，为了成功赌上了一切。而且有了回报！太阳马戏变成了洛杉矶“时尚的事”，而通向美国大叔的国家也大大打开了。作为初创的太阳马戏的首次国外成功，美国西岸成为了一个象征地，从1987年开始太阳马戏定期到那儿去演出。

（小标题）欧洲、亚洲和走向世界
在美国之后，太阳马戏开始寻找新的市场来征服，于是将目光转向了欧洲。在1990年，太阳马戏首次踏上欧洲大陆，在英国和法国只停留了几星期。那一年，《再次创造马戏》第一次在巴黎和伦敦上演。这次演出使太阳马戏人能更好地理解各国观众的期待有些什么不同。最后，这次短暂的欧洲之行给了他们一个宝贵的教训，让他们知道如何成为一个真正的国际性娱乐公司。但是直到1995年这个组织才开始到欧洲进行持续演出。
1992年太阳马戏首次到日本，以后又连续有好几次在那儿演出。在1992年尽管太阳马戏为上演《庆典狂欢》作准备，但是它在日本首次上演了一个新的演出，这个演出节目包含了《再次创造马戏》和《新体验》中的部分表演。这个演出是由吉列.斯特克鲁瓦导演的，名叫《魅力》。尽管《魅力》从未在日本以外的地方上演过，这场演出代表了太阳马戏的又一重要转折点。
迈克尔·罗森伯格是曾经在日本巡演过的演员，他描述了日本观众有多么不一样。“在北美，观众都是一样的，通常响应度很高。”他说道，“但是在日本，观众都很保守，很有礼貌。日本的观众不可能欢呼、很兴奋、或者站起来喝彩。但是他们内心是很兴奋的。这是我们需要适应的地方。你可能会奇怪：“天啦，他们喜欢我们吗？”但是你很快会知道他们有他们自己表示欣赏的方式，他们静静地坐着，让你表演。我们不得不中间停顿几次，那样观众就会觉得他们可以鼓掌了，因为如果我们不停顿的话，他们决不会鼓掌。甚至我们演完了，他们也不会鼓掌。”
最后，对于太阳马戏来说，《魅力》是一次转变的经历。这次演出经历让太阳马戏更熟悉全球各地观众之间的细微区别，也使太阳马戏成为了真正意义上的国际娱乐公司。与此同时，它也证明太阳马戏可以和有利的合作方合作，这就为将来与米高梅海市蜃楼和华纳迪斯尼公司的合作奠定了基础。
在1993年12月25日，差六个月太阳马戏就成立十周年了，但是太阳马戏再一次开拓了新领域，进行了《神秘》的首演。《神秘》标志着另一个转折点，因为这是太阳马戏在拉斯维加斯的首个常驻演出。之后，太阳马戏在拉斯维加斯的驻场演出一发而不可收拾，《O》秀、《Zumanity》、《卡》秀等等。有人说，在拉斯维加斯，形成了“太阳马戏带”。
在1996年，太阳马戏在蒙特利尔推出QUIDAM的首演。这部作品讲述的是一个孤独的女孩和她周围的一群神秘人的故事。对有些人来说，QUIDAM是太阳马戏最赤裸裸表现人性的作品。它的精神是颠覆性的秘密的，表现的是即使是迷失的灵魂也可以通过想象获得自由。
这场演出的诞生是因为佛朗科.德拉贡希望脱离原来太阳马戏作品的奇幻元素，而制作一些更植根于现实的作品。在这么做的过程中，他希望能回到以前对不稳定和危险的感觉，这种感觉过去一直是推动太阳马戏进行创作的动力。
“我希望震动太阳马戏，让我们有点不安全感，这样我们就可以继续感到奇迹的存在并进行大胆的创新。”他回忆说，“我们不总是需要彩色和美丽。我们已经厌倦了创作魅力的角色、天使、魔鬼、怀旧的鸟等等。我想探索人们中无名的一群，探索所有我们不认识的人。在这个星球上有六十亿名神秘人。我大概认识一百个。那就是说还有数十亿我不认识的，所有的人都是神秘人，默默无闻的人，不重要的人。我想通过他们的眼睛看生活。”用盖·
在太阳马戏跨入第二十个年头的时候，QUIDAM在日本进行巡演，它在日本继续吸引了众多粉丝。QUIDAM的艺术总监皮埃尔.巴瑞森相信这是因为这个演出作品非常人性化。“对于我来说，QUIDAM讲述的就是人的故事，即使它采用了超现实主义的表现手法，”他说，“演出最初的演员阵容中有一半人还呆在这个剧组里。他们很喜欢这个戏，因为他们演的角色是活生生的人。”
巴瑞森这么说是因为他的艺人在QUIDAM中都非常投入，不断地发展这个演出作品的感情核心。他说：“演员在这个演出中待的时间越长，感触就越深，也就越能融入戏中。”拉里贝特的话来说，QUIDAM是“对你不认识的人的面目模糊的人的礼赞”。
1999年正式进军亚太地区，然后在2002年，太阳马戏的大篷首次在美国中部的墨西哥市搭建起来了。
今年6月，太阳马戏将携带它的得意之作QUIDAM首次进军中国内地市场，在上海举行上当演。
怀着雄心壮志的太阳马戏还没有结束在全球实现梦想的行动，它还将继续开拓新的市场，致力于把快乐带给尽可能多的观众。

（小标题）位于该组织心脏地位的创意
太阳马戏带着二十多年前的敢作敢闯的精神以一年一部新作品的速度追逐着它的梦想。它给了创作人员极大的自由，让他们去做最疯狂的梦——并把这些梦变成现实。除了创作演出作品外，太阳马戏也为很多项目提供创意内容，并且这些创意一个比一个更为独特。在致力于创作和决心超越极限的同时，同样马戏尽力在新的项目中注入活力和精神——这也是所有太阳马戏演出作品所拥有的活力和精神。太阳马戏树立的宗旨就是激发人们的想象力，挑逗人们的感官感受，并刺激来看太阳马戏项目的观众的情感。这些项目必须达到和演出作品一样高的原创性和艺术质量上的标准，而且也必须具有同样的魅力。
太阳马戏每次到了一个转折点的时候，都会展现它调试和发展的能力。不论是争取新的观众，和新的合作伙伴合作或者是在新的艺术领域探险，太阳马戏的反应都是把创意放在第一位。
随着太阳马戏进入第三个十年，它的艺人们相信太阳马戏公司有能力吸引并培养创作人员，并认为这种能力是太阳马戏的未来的关键所在。“太阳马戏让我们做我们自己的事情。”迈克尔.克利特说道，“在未来，太阳马戏仍然可以促进其他人团结在一起，让他们做自己的事情。那是太阳马戏保持活力的唯一途径。”

（小标题）太阳马戏为期十年的社会活动
我们在庆祝太阳马戏成立二十周年的同时不可能不提到它首个社会活动项目的十周年庆。这个项目就是全球马戏。太阳马戏所有的社会活动项目都是源于这样一个信念，那就是，艺术能促进年轻人的个人和社会发展。这个组织的社会活动来自于它自身的历史，当时青春、冒险、梦想和边缘性结合在一起就产生了它的远景，即创造更美好的社会。
至近十年了，太阳马戏一直把马戏艺术当作是一种有创新意义的积极方式，来提高容易受伤的年轻人的自尊。不是所有的年轻人都有成为职业马戏艺人的欲望或潜力，但是这不是我们的目标。全球马戏倾向于一种指导性的方式，将艺术表现和社会干预结合在一起。在过去的十年里，世界各地都开办过太阳马戏的工作室，和社区团体合作挽救处于困境的年轻人。去年，全球马戏在五大洲近四十个地方开办了马戏工作室，使成百上千的年轻人受益。

今天，如果要运作太阳马戏的演出作品：

需要申请超过1300份的签证和工作许可证。

需要5000多张张机票。

要使用大约十五种货币来完成财务上的交易。

在大篷搭建的地方要雇用大约150个临时员工。

一些历史数据

1984
2004
艺人数目
25
675
员工数（包括艺人）
70
3,000
大篷席位数
800
2,500
巡演项目数
1
5
常驻演出数
0
5
上演数
1
10